Quelques exemples de métamorphoses en extraterrestre

Pour ceux qui souhaitent avoir d'autres exemples des possibilités du logiciel The Gimp, je leur suggère de jeter un oeil sur un autre de mes blogs, à cette adresse, où ils pourront découvrir des photos de visages de bons terriens comme vous et moi, transformés en têtes d'aliens.

En voici un extrait pour vous mettre l'eau à la bouche :

Et n'hésitez pas à repasser régulièrement. Cette galerie va s'étoffer !

Se refaire le nez avec The Gimp

Votre nez vous fait horreur. Vous ne voyez plus que lui sur la photo que vous souhaitez envoyer à votre petit(e) ami(e). Nous allons apprendre comment retoucher un nez facilement avec le logiciel The Gimp. Evidemment, cela n'est pas très honnête, mais c'est moins cher que la chirurgie esthétique...

L'outil magique pour se refaire le nez : 
 

L'outil que nous allons employer dans tous les cas dans The Gimp est l'outil déformation interactive. Ouvrez donc votre photo dans The Gimp. Puis cliquez dans le menu sur Filtres -> distorsions -> déformation interactive. Une fenêtre apparaît alors avec votre photo réduite et un petit menu. Nous allons voir comment utiliser l'outil suivant la morphologie de votre nez.

1er cas de figure :

Votre nez est trop large, trop épaté. Nous allons diminuer sa largeur. Pour ce faire, choisissez "réduire" dans le filtre de déformation interactive. Puis avec votre souris, suivez l'arête de votre nez sur l'image de votre photo en restant appuyé. Ayez la main légère et n'hésitez pas à annuler si la déformation est trop forte. Ensuite donnez un coup de souris léger sur chaque narine. Vous voilà avec un nez aussi mince que M.Jackson.

Au cas peu probable où vous trouvez votre nez trop mince, vous pouvez aussi utiliser l'option "agrandir"...

Nez réduit :

2ème cas de figure :
 

Votre nez est trop long ou trop court. Pour retoucher sa longueur, nous allons choisir "déplacer" dans le filtre de déformation interactive. Puis avec votre souris, donnez de petits coups verticaux suivant  l'arête de votre nez vers le haut pour raccourcir ou vers le bas pour allonger. En même temps, pensez à déplacer les narines si vous ne voulez pas les voir transformées en gouffres sans fond. Ayez la main légère et n'hésitez pas à annuler si la déformation est trop forte. Voilà un petit exemple de résultat.

Cette option peut également vous permettre de corriger un nez en trompette ou trop busqué vu de profil. 

Nez raccourci :

Nez allongé :

3ème cas de figure :

Votre nez a une drôle de forme, une bosse disgracieuse sur l'arête. Elle ne pourra pas être plus grosse que la bosse de ce poisson que j'ai choisi de vous montrer en exemple. Nous allons choisir "réduire" dans le filtre de déformation interactive. Puis avec la  souris, nous allons donner de petits coups allant de la périphérie de la bosse vers son centre. En alternance nous allons passer la souris tout le long du pourtour de la bosse mais toujours un peu à l'intérieur de cette dernière. Comme toujours il ne faut pas hésiter à annuler si la déformation est trop forte. Notre poisson est tout lisse !

Redresser une image avec The Gimp

Avouez que vous avez déjà pris une photo où la ligne d'horizon penchait dramatiquement du côté où tout allait tomber... Pas de panique nous allons apprendre à redresser une image trop inclinée avec le logiciel The Gimp.

D'abord, évidemment, ouvrir le fichier image.

Là, de deux choses l'une, ou vous avez le compas dans l'oeil et vous pouvez sauter à l'étape 2, ou vous préférez vous servir d'une grille de repérage pour vérifier l'horizontalité de ... l'horizon.

Etape 1 : Afficher une grille sur l'image pour contrôler l'horizontalité.

J'ai déjà expliqué comment utiliser la grille. Allez jeter un oeil sur le message concerné.

Etape 2 : Faire effectuer à l'image une rotation.

Pour cela, nous allons utiliser -le croirez-vous?- l'outil "rotation". Mais attention, dans la fenêtre "option des outils", il faut changer le champ rognage et choisir: rogner suivant le résultat. Ainsi, notre image basculée sera retaillée automatiquement après la rotation pour garder son allure naturelle de rectangle horizontal.

Une fois l'outil sélectionné, cliquer avec le bouton gauche sur la partie gauche ou droite de l'image et maintenez le enfoncé tout en déplaçant la souris vers le haut ou le bas. L'image va alors tourner avec le mouvement de la souris. Arrêtez-vous quand l'horizon est correct.

C'est fini. Il ne vous reste plus qu'à enlever la grille si vous l'avez utilisée et à admirer le résultat.

Utiliser une grille de repérage sur une image ou une photo avec The Gimp

Vous avez besoin par exemple

 - de vérifier l'horizontalité ou la verticalité de certains détails de votre image,

 - de positionner des ajouts régulièrement espacés sur votre photo...

Bref, vous aimeriez bien disposer d'un quadrillage superposé sur votre image et qui vous servirait de repère.

Si vous utiliser The Gimp, vous allez employer l'outil "grille".

Par exemple, supposons que vous ayez pris une superbe photo mais que vous avez un horrible doute sur l'horizontalité de la ligne d'horizon, qu'il faudra peut-être redresser ce qui fera l'objet d'un autre billet sur ce blog :

Pour activer la grille, il faut dans le bandeau cliquer sur Affichage et cocher : "afficher la grille".

Voilà, la grille est bien visible.

Mais le maillage est bien trop serré, on n'y voit plus rien.

Rassurez-vous, la taille des carreaux du quadrillage, le type de ligne, tout cela est complètement paramétrable.

Pour accéder à tous ces paramètres, il faut dans le bandeau cliquer sur Image et sur "configurer la grille".

En changeant les paramètres largeur et hauteur de l'espacement en pixel, vous pouvez facilement changer la maille de votre grille. 

Si vous voulez pour des besoins précis une grille à carreaux rectangulaires, cliquez sur la petite chaîne juste en-dessous pour désolidariser largeur et hauteur. 

Vous pouvez aussi sur cette même fenêtre :

- décaler les carreaux de la grille sur votre image, afin que le coin du 1er carreau ne coïncide plus avec le coin de votre image.

- changer la présentation de la grille (type de traits, ne représenter que les intersections...)

Pour enlever la grille, vous avez compris... , il faut dans le bandeau cliquer sur Affichage et décocher : "afficher la grille".

Déboucher les ombres - Corriger une surexposition avec The Gimp

Avouez ! Vous avez déjà pris une photo de vous devant un lac, la mer ou simplement à contre-jour devant une fenêtre. Et quel était le résultat ?
Votre appareil n'a pas su composer avec un contraste trop fort. L'arrière-plan s'est retrouvé brûlé, surexposé et l'avant-plan s'est retrouvé réduit à une silhouette pratiquement noire.

Nous avons déjà vu dans un précédent message une première méthode pour corriger les problèmes de ce type. Très simple et rapide, elle n'était pas entièrement satisfaisante car l'arrière-plan se retrouvait au final très affadi.

Nous allons voir une méthode plus élaborée réalisée avec mon outil préféré: The Gimp. Rassurez-vous, elle est beaucoup plus longue à expliquer qu'à réaliser. Il nous faudra manipuler les calques et les masques de calque ainsi que l'outil courbes. L'idée de base est la suivante: nous allons éclaircir dans la photo uniquement les zones sombres que nous allons isoler grâce aux masques de calques, bref nous allons déboucher lez zones d'ombre.

Tout d'abord, reprenons notre photo de départ avec les personnages tout noirs qui se découpent sur l'horizon marin.


Etape 1 :
- Ouvrir la fenêtre "calques" si ce n'est pas déjà fait (fenêtres -> fenêtres ancrables -> calques)
- Par un clic droit de la souris sur le calque "arrière-plan", faire deux fois "dupliquer le calque"
- Renommer le calque en haut de la pile : "futur masque" (par un clic droit sur le calque, faire "modifier les attributs du calque").


Etape 2:
- Sélectionner le calque "futur masque" en cliquant dessus. Vérifier qu'il est le seul visible sur les 3 calques (on doit voir un oeil indiquant la visibilité à l'écran seulement devant ce calque)
- Nous allons passer ce calque en niveaux de gris (couleurs -> coloriser avec la couleur blanche par défaut choisie)


Etape 3:
- Rester sur ce calque. Lancer l'outil Courbes (couleurs -> courbes), vérifier que le canal est bien sur valeur et déplacer le point haut de la diagonale vers le milieu du graphe comme sur l'image qui suit. Le but est d'isoler les zones trop sombres qu'on devra éclaircir.

Etape 4:
- Toujours sur ce calque, nous allons passer au négatif (couleurs -> inverser)
- On peut éventuellement appliquer un effet de flou (filtres -> flou -> flou gaussien)
- Copier le contenu de ce calque (Edition -> copier)


Etape 5:
- Cliquer sur le calque "copie de l'arrière plan" avec le bouton pour le sélectionner et s'assurer que c'est le seul visible (un seul oeil, vous avez compris...).
- recliquer sur ce calque avec le bouton droit cette fois et faire "ajouter un masque de calque"
- recliquer sur le calque avec le bouton droit et faire "afficher le masque de calque"
- si la coche modifier le masque de calque n'est pas active, recliquer sur le calque avec le bouton droit et faire "modifier le masque de calque"


Etape 6:
- A l'image, vous devez voir le masque en cours c'est à dire un fond tout blanc
- Coller le contenu précédemment copié (Edition -> coller)
- Cliquer dans la fenêtre calque sur le calque :"sélection flottante" avec le bouton droit et faire : "ancrer le calque"


Etape 7:
- Resélectionner le calque "copie de l'arrière-plan" et cliquer avec le bouton droit dessus pour faire "appliquer le masque de calque"


Etape 8:
- Cliquer à droite sur le calque du haut "futur masque" et faire "supprimer le calque". Il ne nous reste plus que deux calques.
- Visualiser les deux calques superposés. Pour cela, dans la fenêtre calques, cliquer sur l'oeil en face de chaque calque. L'oeil doit être visible.
- Sélectionner en cliquant dessus le calque "copie de l'arrière-plan" et lancer l'outil "courbes"(couleurs -> courbes). Vérifier que le canal est bien sur valeur et déplacer les points de la diagonale comme sur l'image qui suit. Le but est de rendre visible les zones d'ombres sur la photo. A vous de trouver le bon équilibre.

Etape 9: - C'est fini. Sauvez votre travail (fichier -> enregistrer sous).

Un autre exemple ? Eh voilà...

Corriger une surexposition - L'outil Courbes de The Gimp

Superbes vacances à la mer cet été ! Vous souhaitez immortaliser les baigneurs dans les vagues. Et évidemment, le soleil vous faisant face, vous vous retrouvez avec une photo surexposée :


On ne fera pas de miracle avec cette photo. Il y a des prises de vue qu'il est préférable d'éviter... Mais on peut tenter d'atténuer les dégâts.

Pour cela, nous allons utiliser le logiciel The Gimp et plus précisément son outil "courbes".
Ouvrons donc notre photo et lançons l'outil ( dans le bandeau -> couleurs -> courbes).
Vérifions que le canal spécifié dans la fenêtre qui apparaît alors est bien sur "valeur". Nous pouvons désormais modifier le rendu des zones sombres et des zones claires, en d'autres termes, jouer finement sur le contraste.

Dans notre cas, il va nous falloir éclaircir les zones trop sombres (les baigneurs) et foncer légèrement les zones plus lumineuses.

Les zones sombres sont à gauche du diagramme, les zones claires à droite. Normalement le noir est rendu par du noir, le gris moyen par du gris moyen et le blanc pur par du blanc pur avec toutes les nuances intermédiaires. C'est ce qui se traduit mathématiquement par la diagonale dans le diagramme.

Nous allons cliquer sur cette diagonale pour la transformer en courbe en S en ajoutant par simple clic de nouveaux points sur la droite. L'idée est la suivante : en soulevant la courbe dans sa partie gauche, les zones sombres seront éclaircies. En abaissant la courbe à droite, on grise les zones claires.


On peut également, rapprocher légèrement du centre les deux extrémités de la diagonale, ce qui aura pour effet d'augmenter le contraste, mais attention à ne pas bouger les extrémités là où l'histogramme grisé n'est pas nul sous peine de voir disparaître des portions de l'image dans le noir ou le blanc. Il faut y aller à tâtons et ne pas hésiter à annuler et recommencer.
Voilà l'image finale :


On a perdu en contraste mais on voit les baigneurs qui ne ressemblent plus à des silhouettes noires. Il existe une autre méthode qui n'a pas ce défaut mais qui est un peu plus longue. Elle fait l'objet de mon message suivant.

Petite remarque : Actuellement the Gimp est à la version 2.6.6. Cette version ne me pose pas de problèmes sous XP mais est très instable sous Vista. Gardez donc une version antérieure si vous tournez sous Vista en attendant les corrections qui ne sauraient tarder... 
22/08/09 : Ne vous souciez plus de cette remarque, avec la version 2.6.7, tout est rentré dans l'ordre.

Un faux fantôme plus vrai que nature ou comment attirer les ghostbusters

Notre mission du jour : réaliser un "fake" en ajoutant un faux fantôme sur une innocente photo de vacances. Notre outil sera comme d'habitude The Gimp.

La création du fantôme :
Tout d'abord, nous allons dessiner notre fantôme en le découpant dans la photo d'un nuage avec les ciseaux intelligents. Comme cela, les variations d'intensité seront plus variées. J'en ai fait un volontairement peu crédible, comme cela aucun petit malin n'aura la brillante idée de faire passer ce montage pour le scoop de l'été. Mais vous pouvez y mettre tous vos talents artistiques.


Insertion du fantôme sur une photo d'arrière-plan :
Maintenant choisissons un arrière-plan évocateur et ouvrons-le avec The Gimp. Allons sur la fenêtre avec notre fantôme, copions-le puis revenons sur la fenêtre avec le décor et collons-le en tant que nouveau calque.


Positionnement du fantôme :
Sélectionnons le calque du fantôme et venons le mettre au bon endroit et à la bonne taille sur le décor grâce à l'outil de mise à l'échelle. A ce stade, le fantôme se découpe trop nettement sur le fond.


Adoucir la découpe du fantôme :
Nous allons utiliser l'outil gomme en faisant varier dans la fenêtre "options des outils" l'opacité pour rendre plus ou moins transparents certains endroits de notre fantôme. On en profite pour lui faire deux yeux creux. Argh...

Intégrer le fantôme dans la vue :
Dans la fenêtre "calques" cette fois, nous allons diminuer l'opacité du calque du fantôme et nous allons choisir le mode "lumière douce" à la place du mode "normal".


Rendre le fantôme luminescent :
Toujours après avoir sélectionné le calque du fantôme, activons le filtre effets d'éclairage (accessible sous filtres -> ombres et lumières), et ajoutons 2 lumières en mode point sur notre fantôme, une au niveau de la tête, une au niveau du thorax. N'oublions pas de baisser l'intensité des deux lumières par défaut à 1.


Touche finale :
Vous pouvez à ce stade, modifier aussi le décor, j'ai par exemple foncé et changé la tonalité du ciel au-dessus de la tour.